展览倒计时 | 扎哈·哈迪德:流动的建筑,自由的舞蹈

HOW昊美术馆2018-12-05 08:18:11





Zaha Hadid




“如果你很强悍,他们说你太强悍。如果你不够强悍,他们又会说你太软弱。世上所有轻蔑的描述,统统黏到你身上......建筑是很棒的行业,但也非常辛苦。然而我确信,女性可以在其中生存,不让建筑击垮。”

——扎哈·哈迪德


特拉法加广场内“梦想的疯狂高尔夫”,Zaha Hadid


盖达尔·阿利耶夫文化中心,Zaha Hadid

 

“她是一个 伟大 的建筑师,一个非常好的女人,一个了不起的人,在过去的几十年里,没有人比她更有影响力,她是 一位获得普利兹克建筑奖的女性。“ —— 英国建筑师、蓬皮杜艺术中心设计师Richard Rogers 过去的25年里,扎哈·哈迪德已经 创建了对抗常规的事业:挑战建筑空间、建筑实践和筑构的传统理念。”—— 记者克瑞恩·斯坦因“她是一个先者,在一个男性主导的行业中表现出那么多的想法,做出那么多突破,拥有那么多旺盛的精力。“——产品设计师 Jawbone“2004年普利兹克奖得主可能是  的得主之一,也是多年来所见设计发展轨迹晰者之一。她的作品充满了激情与创新。”——1989年普里茨克奖得主弗兰克·盖赫“扎哈·哈迪德所设计的建筑物是今建筑在空间产品中占据的 最有说服力的证明。”——— 哈大学设计研究生院建筑学教授乔治·西尔沃提

 

Capital Hill Residence,Zaha Hadid


伊瑟尔山滑雪跳台,Zaha Hadid


罗马MAXXI博物馆,Zaha Hadid


罗马MAXXI博物馆,Zaha Hadid




01

自由的种子 Free Spirit  

 

Zaha Hadid的童年照

 

扎哈·哈迪德,出生于伊拉克首都巴格达的富裕家庭。自8、9岁起就自己动手设计、摆弄房间里的陈设,就像一个女王一样对自己的“领地”发号施令。


“我从十岁就奇装异服,说奇怪的话。我没有刻意标新立异,我本来就天不怕地不怕。无论是否有意,总之我不觉得必须遵守大家已认可接受的事情。所以说不乖,自然会引来偏见和惩罚,因为每个人总想把你放进框框。”

——扎哈·哈迪德


70年代的巴格达

 

在扎哈童年时代的巴格达,汇聚了世界各地的现代理念,文化艺术氛围浓郁。这座城市希望通过建筑来塑造属于自己的城市身份,由弗兰克·劳埃德·赖特、阿尔瓦尔·阿尔托和勒·柯布西耶等建筑大师参与了整个城市的设计,这一切都潜移默化地引导她走向一条与传统巴格达女性不一样的路,也在她的潜意识里播种了自由的种子。



02

艰难的开启 Great Efforts

 

70年代的伦敦


1972年,扎哈来到处于经济低迷的伦敦,当时战后修建的建筑是伦敦的一大难题,公众一度认为只有推倒重来这一个解决方式。这一切都没有影响到伦敦建筑联盟(以下简称AA),它以反设计、反建筑(anti-design,anti-architecture)的态度让设计成为试验的中心。扎哈就考入了这所全世界最先锋、最有影响力的建筑学院,在AA的每一个人,无论导师还是学生都在寻找不同的生活方式。

 

以下内容选自Zaha Hadid在一段1991年的采访中的口述内容。


我是阿拉伯背景,过去当人们谈论到这个话题的时候我都会笑,我是拥有五千年文明的巴比伦人。作为一个伊拉克人,对于历史的概念与美国人不同,我们把历史视为毫无疑问的存在,对于我来说,它是在几个世纪中堆叠中产生的并且反复再现。由于我是女性并且不是英国人,身份问题始终是一个绕不过去的话题。但是回想当时,我以为他们是介意我的举止和穿着或者太过于在乎我的所作所为。并且在很长一段时间里他们并不认为我能做出好的作品。

 


1968年革命之后,人们更加自由解放,那时人们还没有把想法和赚钱画上等号,每个人都能感觉到无处不在的能量,伦敦的朋克音乐与时尚都让人兴奋不已,它们即是一种叛逆,也是一种对现状的挑战。



由于俄国政治局势的变化以及欧美的各种不同原因,20世纪是一个要着手研究大众文化的世纪,大众文化是20世纪要面对的问题。


Zaha Hadid,Analysis of fields,Vitra Firestation,1990


设计的服务对象从而转向普通大众,建筑师不再只是去满足某一个个体想在窗外建一座别致花园的愿望,而是要去适应大众化的情境。我觉得这是现代文化中一个非常重要的方面。大众化的情境将其自身转译成创造公共空间的重要性。公共区域是要向所有人打开的。一个新的建筑即需要要连接现有的文脉,也需要作为一个新旧产物的对抗而存在。但我们真正寻找的并且为之努力的是如何创作一个新的城市几何学,如何用一种新的平面来使用地面层。

 


03

永恒的坚持与思考

Neverending , Eternal Flow


扎哈·哈迪德早期手稿,ⒸZaha Hadid Architects 


我思考建筑的方法有些不同,我认为我们用来展示方案的工具不能展示出我要表达的意思。所以我开始试着发明一种自己的表达方法。在我设计之初、在过程中、在每个设计碰撞点我都会画推敲草稿用来检测设计的各个方面。它始终是一种检验手段。当图纸变成了故事板,它蕴含的是设计中的整个生命。有时候当我绘图时,我思考的是另一个设计方案,这种滚雪球式的工作方式,非常令我兴奋。我在这些草稿中建立起建筑的色彩、光的品质,透明的理念、材料等等。

 

维特拉消防站,1981,ⒸZaha Hadid Architects 

 

拉维莱特公园竞赛(La Villette)和香港山顶竞赛方案是同时期诞生的并且都是我在建筑思考方式、方案创作方式上的重要突破。我认为每个方案都有其必要性。在过去三年中所有的因素都在发挥作用。维特拉消防站(the Vitra Fire station)意义重大。所有这些概念都是从一个方案开始,然后在其他方案中发展起来的。比如说,我们没有入选的巴塞罗那个竞赛方案,对我们来说仍然重要,因为这个项目开启了我与自己过去三年来创作积累的对话,其内容是在某种特定的空间中移动,是流线运动的方式以及区域的勾画。这样的思考总是在某个方案中达到极致,而每一个方案都是一次思考的循环。

 

内容选自《El croquis》第52期,1991



04

跨界:不同维度的表达

Crossover Design,Beyond Architecture

 

 “我的产品设计与建筑设计密不可分,我的早期项目中就包含室内设计与产品设计。这些设计于我及我的团队而言至关重要,因为不同的维度与多元的媒介表达可以激发我们更多的创造力,这也是我们的设计研究中不可或缺的部分。”

——扎哈·哈迪德


闪耀烛台系列,现正在昊设计中心展览“永恒的流动,扎哈·哈迪德×跨界”展出


Blue-tinted stool,Zaha Hadid


Zaha Hadid x Ultra stellar 黑胡桃木皮革椅子


Zaha Hadid gallery in London

 ©Zaha Hadid Design 


Digital Installation at Milan Design Week

©Zaha Hadid Architects


Digital Installation at Milan Design Week

©Zaha Hadid Architects

 

建筑之外,“跨界从第一天就开始了”,在扎哈的首个建筑项目真正落地之前,她已在天马行空的草图中构建了她的未来之城,城中飞旋布满了大胆出格的建筑形态;同时她也在更小空间维度的室内或家居设计上进行实验。

 

罕见的“红色系列”沙发,现正在昊设计中心展览“永恒的流动,扎哈·哈迪德×跨界”展出


展览“永恒的流动”呈现享誉全球的建筑设计师扎哈·哈迪德在建筑与设计领域不同维度的跨界实验。她将极具启发性的审美运用至各个领域,包括:设计、城市建造、建筑及产品设计等,凭借这种与生俱来的远见卓识,她拓展了当代设计的边界。此外,展览还回顾了这位建筑师备受赞誉的四十年的创作生涯,是她勇于开拓创新的方法论,以及她对先锋艺术的无尽探求,汇聚凝结为一件件无以伦比的作品。

 

流动花瓶/雕塑,现正在昊设计中心展览“永恒的流动,扎哈·哈迪德×跨界”展出

 

这是国内首次呈现建筑大师扎哈·哈迪德(Zaha Hadid,1950-2016)跨界设计的展览,共展出扎哈·哈迪德跨界设计作品130余件,共44个系列,包括除了ZHD(扎哈·哈迪德设计事务所)之外,扎哈及团队与15个国际知名品牌合作的跨界设计作品。 除了昊设计中心的馆藏在此次展览中首次亮相之外,ZHD亦带来了扎哈及团队2018年最新跨界成果与经典跨界产品设计。

 

高楼象棋,现正在昊设计中心展览“永恒的流动,扎哈·哈迪德×跨界”展出


液态盘 四件套,现正在昊设计中心展览“永恒的流动,扎哈·哈迪德×跨界”展出


展品的类别包括了:装置、家居饰品、室内香氛、配饰、鞋履、餐具设计、书籍装帧设计、版画等,其中不乏珍贵且全球限量的设计。展览还配有昊设计中心展览团队于世界范围内收罗的关于扎哈的文献与出版物,以便公众进行扩展阅读。 


“永恒的流动:扎哈·哈迪德×跨界”展览现场及展厅阅读区


通过此次展览收录的作品,可一览扎哈四十余年创作生涯不同时期的风貌:有先于扎哈首个落地项目之前的家具设计(“红色系列”沙发,昊设计中心馆藏,1988),也有其代表性中期成熟作品(“奥德普罗格林”长椅,昊设计中心馆藏,2009),在《至上主义立体书》(限量200套)中可追溯扎哈早期的创作理念与艺术哲学思考。


系列公教回顾:

自扎哈跨界展开展至今,昊设计中心共策划了9场公教项目,围绕“扎哈的跨界创作”开展不同维度的讨论。点击进入往期回顾,一览这位设计大师给我们带来的思考与启迪:

 


HOW 讲座 | 扎哈·哈迪德 x 跨界:混沌边缘与跨界设计创新

HOW 讲座 | 扎哈·哈迪德x 跨界:无尽之形,数字时代下艺术设计的新可能

HOW 讲座 | 扎哈·哈迪德x 跨界: 扎哈·哈迪德与当代首饰设计的对话

HOW 讲座 | 扎哈·哈迪德:倍道而行 Empowering Trajectories

HOW 讲座| 扎哈·哈迪德与至上主义:建筑与绘画的迭奏

HOW 工作坊| 发现· 重构: 从建筑到首饰的结构游戏

HOW 开幕论坛| 永恒的流动:跨界从第一天开始

HOW活动 | 服装是流动的建筑——纪念扎哈·哈迪德




编辑:Himosa、Elita

排版、部分资料收集:Ines

*如无特别注明,文中图片资料均来源自网络;文中部分文字资料根据网络资料编辑整理而成



??‍♂️??

设计,对你而言意味着什么?

你相信它有改变生活的力量吗?


扫码加入昊设计中心社群


与1000+位小伙伴一起

分享最新艺术与设计资讯

??




昊设计中心隶属于昊美术馆,位于美术馆第三层,面积近1200平方米,是集展览展示、品牌整合、跨界合作于一体的创新性平台。昊设计中心定期举办设计展览、大型设计论坛,并源源不断地策划进行各类跨界项目、讲座、工坊、分享会等,旨在为公众带来世界范围内的精彩设计,将设计艺术化,艺术生活化。继2017年获得“创意之都之创意空间”大奖后,昊设计中心再次得到业内的重磅认可,在首届“2017 年度 DESIGN POWER 100 中国设计权力榜颁奖盛典”中摘取首届中国设计权力榜的“设计推动大奖”,并编入《2017年度DESIGN POWER 100中国设计权力榜白皮书》。